[alert_box type= " info "]这篇文章摘自Crawdaddy第四卷，编号I -日期未知。[/alert_box]
在这一天可疑的奇迹，当上了摇滚现场的幸运新来港定居人士发现，定于超级明星，并大肆宣传湮没无闻，都在一年左右的物质;当美国Kulture复合物的吸收革命思想，并把它们转化为利润达到不可思议的渗透状态的能力，开明听者往往会变得有些玩世不恭，当与术语面临“地下音乐”。
我们都知道地下是什么;我们可以在广告哥伦比亚唱片读到它：该人不能胸围我们的音乐或知道谁是你的朋友们。谁是我们的朋友？那个人是谁？至于我的理解得好，人，他能象征一个十亿美元的产业得到充分的体现，如哥伦比亚唱片什么。然而看看谁的记录对他们来说：迪伦，飞鸟乐队，约翰尼冬季，“地下”摇滚明星一个个都。这里存在一个有趣的悖论，但后来谁真的让一个该死的。音乐是时髦，内衬和唱片高层的口袋是通过戴上记录和聆听它被证实的偶然。但是什么它所做的是往往让人怀疑的术语如“地下记录星级”或“发言人他那一代”等
当“老大哥”(Big Brother)和控股公司(Holding Co.)这样的混合突变从地下“冒出来”，开始在全国各地演出，并签订巨额唱片合同时，用来描述它们的术语就变得不合适了。长发变成了一种金融资产，而受害者，或者可能是“幸运的混蛋”，这取决于你怎么看待它，开始与他们最初的杰出品质失去联系。就老大哥而言，结果是悲剧性的。压力太大了，音乐的目标被忽视了，乐队解散了。这是第200次了，简直难以面对。
这种暴露的结果是它们是什么，术语“地下音乐只能适用于没有记录谁组或谁已经记录并没有让IT团队。在后一类故障的原因范围是只是普通的坏不够或管理不善的推广，或者音乐是到目前为止并在它前面的时候，它不能被广大的听众理解罕见的次数。我用的是罕见的，因为在几乎所有简化了艺术家们最终发现并带到前面。约翰博士;夜脱扣就是一个例子。有几组，但是，还没有获得大量的追随者。其中一个组是Beefheart船长和他的魔术队雷竞技ios下载。在他们的情况下，它是一个肮脏的耻辱。
我第一次看到Beefheart如在旧金山Avalon舞厅的开口组;这些团体为骗子或麻雀打，声音indiginous只对时间和地点：萨特和吴建豪的'66夏季。有时，他们甚至打出了被诸如感恩而死或将水银Messenger服务，谁去创造长期泛化的检讨“旧金山声音”与荒谬小标题“酸石。”在那个特定的层次Beefheart的评价并不高。四大当时是死了，飞机，水银，和大哥;与扩展数字组声音（15分钟到半小时），重点是吉他。Beefheart的剧目组成，也有例外情况，短蓝调数字，嚎叫狼居多，以为特色的竖琴和Beefheart自己，本名唐凡弗利特的主唱。他们是不错，但也不例外，我没有去我的方式看出来。
然后在1966年9月，牛心乐队发布了一张专辑:《像牛奶一样安全》。那是很久以前的事了，当时佛陀喝的是一勺泡泡糖，没有人知道他是泡泡糖综合症的传播者。我没有马上买这张唱片，但我确实在一个朋友那里听到了，这让我大吃一惊。关于这一现象的原因很快就会有更多的解释。我没有看到记录上的评论，与我交谈过的人都不喜欢它。“廉价迷幻药”是我记得的一条评论。
但对我来说，这是一个引人注目的纪录，以风格和声音，而另一个引人注目的收集，有点令人不安的元素吧，这是我从来没有听说过，我坚持我原来其价值的印象。记录成长为我的所有时间的最爱之一。但听公众未能获得臀部和记录没有卖。从前面的窗口到两元讨价还价斌，顺便在那里它保持了一趟，很短。Despite the fact that it was a masterpiece in packaging with fantastic graphic work by Tom Wilkes, presenting the not overly attractive band in its best light, through a fish eye lens, and, that inside there was a bumper sticker depicting a doll’s head in greenish hues next to the words “Save Safe as Milk,” it didn’t make it and Captain Beefheart and His Magic Band dropped with sickening speed from the public eye and ear.
从那时起的三年里，直到他们的第二张专辑的发行，我贪婪而缓慢地吸收了关于这个组合的所有信息，在无数期的《十六》和《锐舞》中摸索着前进，我开始对这个组合的历史形成一个粗略的轮廓。搜索的高潮是阅读一篇题为“这些组织是如何得到他们的名字的”的文章，文章是这样写的:“……青少年记者娜奥米·伦戈(Naomi Lungo)问《牛心队长》(Captain Beefheart)的唐·范雷竞技ios下载·弗利特(Don Van Vliet)和他的魔术乐队是如何得到这个怪名字的。“我们只是想出来的，”这就是他的回答!!”
没有什么可说的，但至少我知道他们还活着。但我确实发现，他们已经在一起15年了，甚至在加入乐队之前，吉他手亚历克斯·圣克莱尔(Alex St. Claire)就因演奏德尔塔布鲁斯(delta blues)而出名，而且他们从小就互相认识。他们一起在莫哈韦沙漠中部的一个牛仔镇上学;我读了弗兰克·扎帕的一篇采访文章，真是赚了一大笔钱。我引用:
唐·弗利特(唐·弗利特饰雷竞技ios下载牛肉心上尉)是乐队成员(《预兆》)。唐和我过去常常放学后聚在一起，听三四个小时的唱片。我们会从我家出发，然后吃点东西，开着他那辆老旧的奥尔兹莫比尔车到处找猫咪——在兰开斯特!然后我们去他家，搜查他老爸的面包车，吃菠萝包，听唱片，一直听到凌晨5点……”
哇!牛肉心和扎帕-青少年朋友-巡航!!
不管怎样，所有这些研究对我来说都是事后剖析，因为我确信牛心再也不会记录了。然后，大约在一年前的12月，他带着一张名为《严格的个人》(Blue Thumb - i)的专辑从死亡中归来。而且是“完全私人的!”“我可以想象，一群铁石心肠的歌迷站在全国各地的唱片店里，偷偷摸摸地哭泣。那伙人又回来了。就连汤姆·威尔克斯也不例外。这一次，相册以马尼拉纸信封的形式出现，第四级邮件，地址如下:
雷竞技ios下载牛心队长和他的神奇乐队
5000 /出来。Tublar瀑布地产
Glasdom, Glasdom
该插页是一个令人难以置信的照片;从星系的拐角聚集怪异和奇妙的外星人带的恶梦般的情景来招待你，它完全适合的音乐。在这一天的水牛春和奶油的一项了不起的成就 - 他们已经改变了他们的标签，增加了一个吉他手，并大大改变了自己的风格 - 但它仍然是Beefheart，依然是一个乐队。它证实了我对他们的想法，个人和音乐家 - 他们热爱音乐和喜爱创作音乐，那是重要的他们 - 和我。
追溯牛心乐队的音乐根源虽然很有趣，但不如体验他们的音乐所创造的意象、风景和特征更有意义。德尔塔和芝加哥蓝调是公认的熟悉和不那么熟悉的形式，但总的表现，如所述，这两张专辑似乎只是一个乐队本身的创造;尤其是唐·范·弗利特。分类几乎是不可能的，但我倾向于认为音乐是21世纪的民族蓝调:你可能会听到早期的火星移民在反格拉夫和梅斯卡尔果汁舞厅的每周一次的顿足演奏。其他表演科幻音乐的乐队(比如Byrds乐队和Hendrix乐队)往往比较主观，会讲述去星星的旅程等等，而牛心乐队似乎就是这种旅行的产物，一个平行宇宙中的幻想变成了现实。虽然theramins，相位和其他电子效果是丰富的，这是一种独特的粗俗品质区分他们。想象一下铅肚，或者盲柠檬杰弗逊，或者密西西比约翰·赫特在一千年后出生，你就会对牛心船长和他的神奇乐队的声音有一个很好的了解。雷竞技ios下载他们不唱火箭飞船，也不唱去星星的旅行，但这些歌曲中的观点和参照点，让我觉得他们知道自己是宇宙的公民。
他们的第一张专辑，安全的，因为牛奶，具有扎实的蓝色数字开始，当然“NUF‘N’是我做的，梦幻般的介绍三角洲吉他，凡弗利特的梦幻般的声音，这幻灯片和滑翔仿佛脂滚珠轴承。该组的另一个有趣的方面是节奏吉他，我认为这是双重的主音吉他手亚历克斯·圣克莱尔跟踪。整个两张专辑的时序和级数是其中最有想象力和良好交付我听过。击鼓，由约翰·法，也显示出相同的质量邮票，玩耍的节拍，而不仅仅是击败自己。加上低音结他手杰里Handly，它创建了一个富有想象力的和一贯的娱乐节奏部分。
这一点在牛奶、“辍学的布吉”和“电”等安全的第一面的高点上尤其如此。这两首歌都是出自《牛心》之手，是风格上的杰作，而且歌词和音乐中的人物刻画都是《牛心》做得最好的。在第一首歌中，牛心扮演了权威的角色——权威明确地告诉一个孩子，他的生活在哪里:
“雅想要做什么
你想做什么
我toldja什么
我toldja什么
助教学校去
助教学校去
就是讨厌
就是讨厌
辍学
辍学
孩子找工作
孩子找工作
不知道是什么一回事
不知道这是怎么回事。”
声音是完全与重绒毛吉他混合，有时听起来像吉他唱歌，Beefheart是打他的吉他。器乐休息，然而，有一个轻快的，稚气的质量，它使歌曲的困境 - 即青年与一个敌对的社会 - 更加hauntily现实。第二首歌，“电力”，绝对是科幻小说。利用theramin和驱动节拍，Beefheart唱他的赞美电气神，使用三个或四个完全不同的声音和文字来讲述“马仔漆成黑色”故事和电动轻便的裸体能量。他的呻吟声和吟唱，他讲述了“雷电容易抓到那个大声喊出真相，和平。”如果Grateful Dead乐队或杰斐逊飞机被标记为“酸石”，那么Beefheart必须贴上“颠茄摇滚”，他的愿景，必须从黑暗的安息日在童话的圈子满月下的春天。
在第二面，你被介绍给扮演绿野仙踪的牛心队长。这首歌叫做“黄砖路”，他雷竞技ios下载唱到:
“黄砖路
把我的负载
阳光女孩
阳光女孩
到我家来吧。”
当他讲述春天和花朵的故事时，他的心情是轻松愉快的。
“黄砖黑就是黑。
继续往前走，不要回头。”
这首歌的忧郁质感让我想到，也许牛心确实会回头看。
这首歌和一个跟随它，“阿爸Zabba，”是Beefheart的完全独特的音乐形象的完美例子。他唤起的情绪，并创建设置，我从来没有听说过追平甚至摇滚乐走近。虽然你可能不明白什么Beefheart是想说，这是明白无误地表明，他确实和他个人陈述的诗意的力量在他上面更清晰的艺术家。
在凡弗利特的歌曲很多的主题是青春和童年的神秘主义;经常堆焊失落感。在这方面，他们都喜欢回忆，朦胧，轻轻地用圆边的奇怪的象征性人物的老照片。在“阿爸Zabba” Beefheart是一个老人回忆青春的幻想。这首歌讲开放天空和童年的好奇仪式。但这些图像不被歌词跨越最强烈的承载，而是由仪器。
Beefheart唱的:
黄鸟在斑驳的天空中高飞
她把那只小狒狒打得落花流水
那只小狒狒很快就要抓住她了……”
然后这些乐器就变成了最美丽的音乐描述;一群沉默的鸟儿在满月下飞翔。用简单的押韵，就像你跳绳的方式，牛心表达了对一个更神奇的时代的渴望，一个更简单的快乐的时代。
在光谱的另一端是“长得那么丑，”我认为这张专辑的最佳切割。这里Beefheart是一个人一天早上醒来谁发现镜子里的他一个极其丑陋的脸盯着。在他的声音里的痛苦是可怕的和歌词不言自明：
“...去走着下来，街头
敲我孩子的门
我的宝宝出来
她问我是谁
我说，亲爱的
亲爱的，你不认识你的男人吗?
她说，我的男人了自1942年消失
我告诉你，丑八怪
他不喜欢看你！”
这是范弗利特最令人信服的表演。他听起来吓得要死。rickey-tickey的吉他和沉重的，敲击的风琴，伴随着轻飘的，精神分裂的节奏，使得这首歌成为了一个真正的音乐恐怖故事。
第二张专辑，严格意义上的个人化，在许多方面与第一张不同。这些数字比较长，对人声的强调较少，更多的是吉他和鼓之间的一种完全奇怪的乐器交流，使用的设备有相位和双重跟踪。其效果是纯粹而简单的能量。巨大的声音翅膀在扬声器之间来回弹回;泡沫瀑布般的音符像雨和牛心的声音一样倾泻而下，这是一种单独的乐器，音域之广令人难以置信，通过磁带延迟和类似的录音室技术，它失去了与人类声音的所有相似之处，呈现出一种怪异的、在甲烷气氛中歌唱的宇宙命令的性质。
“在你化为尘土之前，你必须相信我们，”牛心说。这首歌是《相信我们》(Trust Us)，接着他用颤抖的颤音解释道:
“道路是真理，让说谎的谎言
这条路是青春的，让死去的人死去吧。”
这张专辑是非常电子化的，只有两个例外。《Gimmie Dat Harp Boy》以Van Vliet表演口琴体操为特色，在第一张专辑中比这一张更受欢迎。“Kandy Korn”是一首很棒的歌曲，这首歌里没有吉他，而是用两把节奏吉他全力弹奏。能量再次惊人。
严格意义上的个人食品不如牛奶安全。我感觉这支乐队不是在布置和演奏他们的十首最佳歌曲，而是在探索一个设备齐全的录音室的潜力。
这让我绕了一个相当曲折的圈子，回到了这篇论文最初的主题。
雷竞技ios下载牛心队长和他的神奇乐队可能永远不会走大多数“成功”乐队的路线。“他(很可能)永远不会扮演菲尔莫，很可能永远不会参加国际巡演，也不会受到狗屁宣传活动的影响。”换句话说，他永远不会在商业上成功。在这方面，他可能被贴上“地道的地下人”的标签。对他的听众来说，这种纯洁是好的。它使音乐有趣和有效。也许乐队有别的主意，为了他们，我祝他们成功。
但比这建立及其子表面真实性更重要的是，他们的音乐，他们的生活方式的反映，是不能被商业化或推广的是人格化的，因为它不容易被同化，采取一盐粮 - 如果你愿意 - 通过一个巨大的观众。雷竞技ios下载Beefheart队长替代了经验，并在真正意义上的宇宙意识，对于时尚的诉求娱乐。这无疑是死亡的世界中的吻“演艺圈。”雷竞技ios下载Beefheart船长和他的星际漫游者带挖，他们在做什么，如果你不能或不会真的不要紧，可怕得多。他们有乐趣，并在最后的分析，这是艺术是什么。难道不是吗？