[alert_box TYPE =”信息”] 2017年的展览‘纸上作品’的这篇综述发表在该网站的清欠收据2017年8月5日[/ alert_box]
看看我的牛肉艺术：纸上作品由Don凡弗利特
亚当·莱勒
Michael Werner的纽约画廊举办了一场展览，展出水彩画、水粉画和彩色铅笔的作品，作者是美国的局外人偶像Don Van Vliet，也就是牛心上尉。雷竞技ios下载
客观地评价一位著名音乐家(或演员，或小说家等)的视觉艺术作品不是一件小事。你怎么能不立即通过你已经很熟悉的音乐镜头来看待你的作品，你可能喜欢或者讨厌这些音乐?这位备受争议的艺术家正是“牛心船长”，也就是唐·范·弗利特，他对蓝调和摇滚的不可预知的处理方式雷竞技ios下载已经使他成为了标志性的人物，而这种主观性则更深层次地陷入了既存的观点中，在我看来，那是一种深沉而长久的爱和欣赏。但在凡·弗利特的绘画和雕塑中，对他的音乐的理解实际上有助于理解他试图用视觉艺术做什么。
Captain Beefheart and his Magic Band, with records like Safe as Milk, Doc at the Radar Station, and his magnum opus Trout Mask Replica, sought a contemporary and avant-garde subversion of musical genres steeped in decades of Americana: rock n’ roll, country, and the blues. Van Vliet’s paintings, by turn, examine the landscapes of the United States – and in particular the deserts of California – finding in its visual cues something more sinister, unhinged, and wild.
When viewing the paintings currently on view at Michael Werner Gallery in New York, entitled Don Van Vliet: Works on Paper, you could point to similarities that Van Vliet’s paintings share with abstract expressionists like de Kooning or Franz Kline, or perhaps latter day neo-expressionist painters like Basquiat or David Salle. But at the same time, Van Vliet’s paintings really don’t look like any of those artists. The images in the paintings appear blotted and haphazard – almost disturbingly so. There is none of the sophistication of those aforementioned artists, but there is a kind of primal connection to the sort of pained imagery that haunts the closed mind’s eye.
这些画真的很好吗?嗯,是的;它们相当不错。但它们完全脱离了当代艺术，也无法完全融入我们所知的“局外人艺术”或“艺术brut”的历史。
凡弗利特从未接受过任何机构的艺术培训，并喜欢开玩笑说，“幼儿园半天”是他的教育程度。但是，尽管他的作品的感知首要地位，凡弗利特是当地著名的艺术天才很久以前他是一个音乐图标。他开始画，并在三个年龄雕刻，并获得当地恶名为他的各种动物的效果。由年龄九，凡弗利特赢得了孩子们的塑身竞争将导致与当地导师Agostinho的罗德里格斯学徒谁认为青年Beefheart作为真正的天才。
未来的牛心上尉才成为痴雷竞技ios下载迷音乐,直到他的父母从洛杉矶搬到莫哈韦沙漠,他会花这么多时间在他的房间绘画、雕刻、听音乐(塞西尔•泰勒,Ornette科尔曼,罗伯特·约翰逊等),据报道,他的父母为他晚餐在他卧室的门。尽管他和弗兰克·扎帕(Frank Zappa)成了朋友，并继续创作了几张打破传统天才的经典唱片，但视觉艺术的职业生涯始终是他的终点。
最后，凡弗利特似乎并利用奇怪的音乐外人图标开发美术在有利可图的行当他的状态，这是他的绘画和，最终使他的财务自由的雕塑。这就是艺术世界的美丽，一个可以让陌生而抽象的工作，仍然是著名的和良好的补偿。In a roundabout way, Beefheart’s cultivation of a mythic presence in the history of popular music may not have resulted in him selling many records, but it probably contributed to the fruitful and prosperous career he had in fine art from the mid-80s until his death in 2010.
在迈克尔·维尔纳上看到的画显得整齐陷害而精心挂，belying包含在工作中的积极简单化，虽然动人，形象。凡弗利特画，即使他们与德·库宁和弗兰茨·克莱恩的审美喜好共同特征，引发完全不同的情绪反应。德库宁，克莱恩，罗斯科，波洛克和的抽象画都担任情绪跳板;几乎空白的几何形式，一个观众可以在盯着，迷失在和项目自身的内部斗争和思维过程上。凡弗利特的绘画，相比之下，由孤形象化形状（有时超过一个）对抽象的颜色和形式的最小调色板集定义。我们可以简单地看这些画，确定其含义，并继续前进。有趣的是，凡弗利特的画作装饰性的工作 - 虽然，在令人毛骨悚然的方式。
所有但在演出的油画和素描的一个是名字，和凡弗利特的视觉艺术效果最好时，它给你的关于它的主题尽可能少的信息。而在演出作品大量色彩鲜艳，其凡弗利特的是引起最富诗意的响应单色画。在从1987年的工作名字，两个数字被定位侧由端。一个数字，在灰色的颜色更浅，就像一个脸一团烟雾，而出现面部朝向观察者手势，来势汹汹。另外，黑色的深色调，而高度抽象的，似乎形成定位于祈祷一个人的轮廓。有这幅画的恐惧和未知因素。凡弗利特似乎可以扭曲图像到更多的东西潜意识令人回味。
在后来的作品在展览中，从20世纪80年代末到凡弗利特的死亡，有利于彩色铅笔油漆沟制成。他们甚至比绘画稀疏，少图案。取而代之的是，他们似乎进军凡弗利特的语言原始连接，可能的话，声音。他们也非常难以准确批判。的Beefheart的音乐和艺术作品的魅力一直难以通过简洁的文字交流。“作为评论多年来已经证明，它总是很难写东西，真正说，有关唐凡弗利特，” Lester轰隆在Beefheart队长的他的开创性1980年乡村之声的个人资料说。雷竞技ios下载我完全同意。凡弗利特的创意作品输出在这样一个潜意识的水平;有刚刚够熟悉在那里做出那样深深地改变，但不可能记住梦的连接，但他的天才的真正的魔术只是洞穴到你的大脑的深处。
凡弗利特的图纸同时不快业余和不可否认的困扰。要真正欣赏他们是忘记你了解艺术史的一切，组成了公约，并给自己交给纯粹的，无拘无束的表达。举个例子，他的绘画无标题(1985):从构图的角度来看，它看起来就像一幅拙劣的小丑素描。但这是小丑脸上的某种东西，与红色和黄色的身体并置，是单色的，他的表情暗示着一场悲剧，人们能感觉到但却无法理解。它使观者模糊地认识到，生活本身是痛苦的，但也是美好的。它传达的信息是普遍的，但又令人费解。
当你在迈克尔·维尔纳画廊(Michael Werner Gallery)观看唐·范·弗利特(Don Van Vliet)的作品时，你不禁会想，他们的欣赏是不是被误导了，他们是不是爱上了欣赏美国先锋派最具影响力的词曲作者和邪教人物之一的视觉艺术作品所带来的新奇感。但是我在这里要告诉你的是，你不应该为了充分欣赏牛心船长的艺术作品而放弃你对他的音乐的了解。雷竞技ios下载相反，他的音乐让我们对他的视觉艺术作品有了更深刻的认识。牛心的主要兴趣总是在平凡中发现神秘。他从美国传统音乐和布鲁斯音乐中汲取灵感，创造出一些奇异而美妙的东西。他的画作和素描的工作原理类似，在这次展览中，我们可以看到范·弗利特的出发点是美国艺术的经典比喻:加州风景、肖像、抽象。
然而，他们真的没有什么共同之处任何时间的主要美国画家。他们是原始的，但他们肯定什么都没有做与巴斯奎特的更复杂的原始主义的调色板。他们是令人毛骨悚然的，但有没有戴维·萨尔的抛光。唐凡弗利特是画在自己的小世界 - 就像他在自己的小世界前几年录制的音乐。在这个意义上，他的工作更多的局外人艺术和艺术香槟的境界比他实际的艺术世界。他是一个非常努力的艺术家牵制。这是什么使他的工作令人兴奋的参与。