[alert_box type = "信息"]本文从展览的书不Van Vliet中止,站起来。介绍了他的同名展览在布赖顿,英格兰1994。[/ alert_box]
30年前唐van Vliet和他的朋友写了一个电影剧本和弗兰克•扎帕十多伴随音乐的标题牛心上尉满足繁重的人。雷竞技ios下载虽然音乐方面的记录电影从来没有成为现实,但牛心上尉的名字和形象是通过不Van Vliet推出一个非常肥沃,对流行音乐创新攻击6操作系统和70年代的偏见。雷竞技ios下载其余的音乐世界协调时关于爱与和平,记录安全牛奶、鳟鱼面具复制品,还舔我的贴纸从婴儿提供一个完整的离开以前所有音乐的连贯性和可接受性的概念通过三个不同元素的融合:声音和节奏的城市蓝调风格霍林从业者如“狼和吉米读;自由形式爵士乐的科尔曼·霍金斯和塞西尔·泰勒等传统的存在只有一个流行的格言使仪器在任何时候从根本上颠覆;最后是惊人的发热性想象,个性和声乐也Van Vliet的存在。这三个记录站作为迷幻极端主义和地标,回想起来可以被视为美国抽象表现主义音乐与上一代的传统。查尔斯·奥尔森的声明他的诗是一个“开放能源领域”的创作技术如鳕鱼和Krasner创建一个总片图像整体将极端的纹理都有共鸣Van Vliet团结的能力不和谐的音乐,文学和富有远见的元素创建一个令人不安的整体。
合同和生产并发症引起Van V1iet有些结巴的音乐生涯的70年代,虽然他最终再次出现在早期的80年代惊吓后朋克新一代的荒凉的极简主义记录医生雷达站和冰淇淋的乌鸦,他那时已经选定了美术是最合适的方法直接阐明他独特的视觉和解释他的室内景观。关注保持不变,但表达的方式更绝对的个人,因此更满意的创造性工具。那些接近Van Vliet首次的工作很可能是困惑和难以理解似乎一组早期的颜色飞溅,疯狂的刷痕和划痕自由应用和偶尔的软洗。变得不那么艰苦的斗争时,他的艺术是评估与深刻的位置感和自然环境,他的直觉和高度情绪化的创新精神,最重要的是,他的活泼和快乐在自由联想和荒诞双关语。Van Vliet经常声称,他的两个最喜欢的画家梵高和弗朗兹·克莱恩和Van Vliet使用颜色、变形和强烈的刷子和结构变化赋予一个生动的和原始的情感力量当然有相似之处的工作这两个非常不同的前辈。多年Van Vliet之前住在莫哈维沙漠最近加州北部海岸和他的调色板,沉重的绿色,蓝色和赭色,完全让人想起他居住的景观和他的关心环境,而他的强烈的黑白使用厚洗描绘自己的内部情感服务。最后,在他的作品中,有一个淘气的幽默感在他喜欢玩由协会和荒谬。在早期作品如猫尾巴(1985)幽默是明目张胆的,但最近的工作如圆圈不飞他们浮动,1990)显示一个更满意的统一各种创造性的过程,图片制作清单和有形的认为促使标题本身就是一条线从一个诗改编成歌。
这次展览庆祝一个奇异的发展和不妥协的贡献者战后艺术精神和协调了布赖顿博物馆和艺术画廊由大卫·布鲁尔与科隆的迈克尔·沃纳画廊和纽约。展览官员:尼古拉Coleby。助理展览官:路易斯Tythacott。
——杰西卡·卢瑟福的博物馆和皇家馆主任布莱顿