[alert_box type= " info "]文章摘自《封面杂志》第13卷第1期(1999年3月)。非常感谢布莱恩·史密斯好心寄给我一份杂志。[/alert_box]
没有Van Vliet;诗人、音乐家、作曲家、反摇滚明星，也就是传说中的牛心船长，自70年代初以来一直在荒野中拍摄电影。雷竞技ios下载自80年代初以来，他以自己的名义展出了自己的画作。今年冬天，他的最新作品在诺德勒公司(Knoedler & Company)与迈克尔·沃纳画廊(Michael Werner Gallery)合作展出。
过去人们对他作为音乐家和诗人的作品的评价是，他的作品充满了幻想和启示，而他作为画家的作品也是如此。诗人John Yau写道:“在这个时代，艺术家、作家和音乐家需要揭示世界以我们无法理解的无数方式存在，范弗利特是一个真正罕见的现象。”
在他的音乐生涯,从1966年开始记录安全的牛奶,Van Vliet的作品和表演通常被认为摇滚音乐水平严重的艺术表达之前设想或企图在流派,永久改变和听力当代音乐的方式。《滚石》杂志称1969年录制的《鳟鱼面具复制品》是“最具影响力和最持久的”
作为作曲家/音乐家，Van Vliet以简单的摇滚和蓝调音乐形式作为起点，以类似于自由形式爵士大师Ornette Coleman和Albert Ayler的方式发展新音乐。这正是他在绘画中所做的。在抽象表现主义的风格中，他发现了一种视觉语言，使他能够发展自己独特的叙事声音。
他从自然和超自然中提取意象，使用原始的程式化的动物形象和抽象的符号和符号来制作蜘蛛状的作品。这幅画的味觉相当有限，主要是黄色、棕色、黑色在白色的原野上，它运用得非常广泛，有一种自由感，但又非常严格。
他的作品唤起了50年代纽约画派画家的力量;罗斯科丰富的情感叙述，德·库宁激情澎湃的绘画，波拉克的视觉力量;让人想起塞·托姆布雷作品中数学公式的编码舞蹈。在讨论凡弗利特和托姆布雷的作品时，旧金山现代艺术博物馆(San Francisco Museum of Modern Art)前馆长约翰·莱恩(John Lane)注意到，他们都在寻找美学的崇高，这是他们从美国抽象表现主义(Abstract Expressionism)继承的共同遗产。
Van Vliet的遗产更大，范围更广;穿越大陆，回到过去，进入集体无意识。它包括阿尔塔米拉和拉斯科洞穴的旧石器时代和新石器时代的绘画，以及美国西南部石灰岩峡谷和悬崖上公元前2000年的象形文字和岩形文字。
“这些画中有一种原始的存在。范弗利特在接受《乡村之声》采访时谈到自己的音乐时说:“我不认为我做音乐，我做咒语。”同样地，他的画让人联想到古代的仪式和咒语，以及《埃及死者之书》(Egyptian Book of the Dead)中失落的魔法配方，同时也作为当代哲学或社会评论。例如;让人联想到史前狩猎场景和毕加索的《格尔尼卡》，“一万支手枪，没有大黄蜂”这幅黑白相间的画，画上有角的动物头像，人和动物的形象漂浮在画布上，在人物背景中进进出出。
像大多数原始的有远见的艺术家一样，范弗利特没有受过正式的训练，但他的作品的原始品质与高度的智力成熟度相匹配。绘画本身可以被看作是这种对比之间、智力与情感之间、真实与超现实之间、已知与未知之间、有生命与无生命之间构建的对话。
Van Vliet在名为“Drazy Hoops”的系列画作中，创造了一种静态的挣扎和期待的状态。在白色背景中，黑色的织带和挥之不去的白色裂缝下，我们看到了被黄色幽灵阴影包围的黑色狗。
约翰·莱恩(John Lane)将范·弗利特描述为“现代主义的原始人，一位艺术家，他非凡的直觉天赋和对自然的热爱结合在一起，创作出了既震撼又抒情的高度充满激情的画作。”
范·弗利特在接受瑞普·兰斯(Rip Rense)的采访时说:“实际上，我试图做的是在画布上把自己翻过来，把那一刻定格，让看到它的人也能看到我定格的东西。”我试图将我内心的感受转化为那一刻的静物。”无论发生在他身上的是什么，似乎在他之外的世界也很明显。以至于范弗利特可以被视为一个有远见的记录当下真实情况的编年史者。他描绘了西方二十世纪末期的一个故事这个故事也超越了任何特定的时间，地点或个人，以个人而又普遍的方式超越了熟悉的事物。
令人特别感兴趣的是，这幅作品将在诺德勒公司(Knoedler & Company)展出，从很多方面来说，这里都是典型的美国艺术画廊。他们位于东70街，最近庆祝了他们的150周年纪念日。在上个世纪初，他们是埃里克家族的艺术品经销商，他们最出名的是与温斯洛·霍默(Winslow Homer)等人的联系;约翰·辛格·萨金特和托马斯·埃金斯。然而，多年来，诺德勒公司代表了许多未被提及的、有天赋的美国艺术家，如阿尔伯特·平卡姆·赖德(Albert Pinkham Ryder)，开创了范·弗里特联系的先例。
范弗利特在很多方面都是典型的美国艺术家。1941年1月15日，他出生在加利福尼亚州的格兰岱尔。当他用肥皂雕刻出的动物形象经常出现在电视上时，他从4岁起就被认为是神童。继续做音乐玩弗兰克扎帕,形成神奇的乐队在1964年成为一个摇滚乐的力量最后反抗摇滚,本身叛逆的音乐,他的莫哈维沙漠住在一辆拖车,花些时间让绘画。范·弗利特现在住在加州北部的太平洋海岸，写诗画画，这片新荒野的一些绿色和颜色，正在他的最新画作中加入了沙漠的口味。
范弗利特的故事是一个美国艺术家故事的蓝图;一个自学成才的有远见卓识的人在荒野中作画。画伟大的美国画。用直观的视觉绘画，用原始的、初级的理解和接受我们生活的世界的复杂性。绘画的力量如此强大，观众被拉着穿过画的表面，掉进了兔子洞，就像天真的爱丽丝寻找一只走失的小猫，在那里什么都不是。只是这种经历更像是阿尔伯特·爱因斯坦为了追逐一只走失的狗，一个走失的皮博迪先生而坠入黑洞。范·弗利特在外面描绘真相。知道真相，无论是可怕的还是可笑的，都会让你自由。
-帕梅拉Popeson